Bianca come il latte, rossa come il sangue - Ridiamoci su!

Ed eccomi di nuovo qui a parlarvi di un film tratto da un libro che ho profondamente amato, come nel mio primo post (http://bettedaviseyes-recensionifilm.blogspot.it/2013/03/hunger-games-libro-o-film.html#more).

Questa volta si tratta di “Bianca come il latte, rossa come il sangue”, l’ultimo lavoro del regista italiano Giacomo Campiotti, nome noto soprattutto per miniserie tv come “Zivago” (con la famosa Keira Knightley), “Bakhita” o “Preferisco il paradiso” da lui dirette.

Il film è tratto dall’ omonimo romanzo di Alessandro D’Avenia, libro che mi ha davvero colpito per la profondità delle riflessioni e per la scorrevolezza della scrittura.

Protagonista è Leo, un sedicenne qualunque innamorato di una ragazza dai bei capelli rossi, Beatrice, la quale però non è a conoscenza di questi sentimenti. In seguito Leo viene a scoprire tramite la sua migliore amica, Silvia, che la ragazza dei suoi sogni è malata di leucemia. A questo punto il protagonista, che già aveva un pensiero tutto suo riguardo i colori bianco e rosso (caratteristici della malattia che affligge Beatrice) attraversa una crisi interiore che affronterà solo  grazie ad un suo insegnante,  a Silvia, l’amica da sempre innamorata di lui, ma soprattutto grazie alla stessa Beatrice. Il protagonista uscirà da questa storia profondamente cresciuto e maturato, tanto da riuscire finalmente a focalizzare il suo sogno di vita e a realizzarlo.

La storia narrata nel libro è davvero commovente, cosa che invece non si può dire del film, molto più incentrato sui toni della commedia che su quelli drammatici. E’ la prima volta che mi capita di vedere un tale stravolgimento di genere nel passaggio da carta a pellicola e devo dire che la cosa ha avuto su di me un effetto tutt’altro che positivo. Che la trama venga un po’ ritoccata uno se lo aspetta, ma che venga tratta una commedia da un romanzo di formazione per lo più drammatico, no! E comunque anche l’ordine degli eventi non è di certo fedele al libro. Trovo in particolare che la scena finale, quella in cui dopo il funerale di Beatrice i ragazzi si riuniscono per festeggiare la fine della scuola ballando e cantando, sia totalmente fuori luogo e troppo in stile musical adolescenziale. L’unica cosa che si salva è la caratterizzazione dei personaggi, soprattutto del protagonista: Leo sembra prender vita direttamente dalle pagine scritte da D’Avenia, sia per l’aspetto fisico che per i modi di fare. Filippo Scicchitano, l’attore interprete del protagonista, si è rivelato, contro tutte le mie aspettative, non solo all’altezza del ruolo ma anche abile nel rendere il tormento interiore del personaggio e contemporaneamente la sua spensieratezza adolescenziale. In generale comunque ho apprezzato tutto il cast, anche se non ho condiviso la scelta di far interpretare Beatrice ad una francese (Gaia Weiss), che seppur perfetta fisicamente per la parte, ha dovuto apportare al ruolo una connotazione straniera non presente nel libro. Bravo anche Luca Argentero nella parte del “Sognatore”, il professore motivato e motivante che aiuta Leo nel suo percorso di formazione, figura questa fondamentale nel libro, ma leggermente svilita nel film.

Si nota comunque la buona qualità della regia, specie nei bei cambi scena e nell’attenzione per i dettagli: Leo, ad esempio, indossa spesso una maglietta con la stampa di un leone, buon espediente questo per spiegare meglio il personaggio.

In definitiva il film si apprezza in quanto commedia godibile e ben fatta, ma ci si deve scordare del tutto del libro, altrimenti certe domande sorgono spontanee: che fine ha fatto la riflessione su quei temi portanti dello scritto di D’Avenia come la vita, la morte, i sogni e Dio? Tutti questi argomenti non vengono omessi, ma estremamente trascurati a favore di quello scopo che gli autori latini chiamavano “risum movere”. Il fine è solamente quello di alleggerire la parte riflessiva e rendere tutto il più mirato possibile ad un pubblico adolescente. Hanno dunque trasformato un ottimo libro in un’ottima operazione commerciale (complici anche le canzoni dei Modà come colonna sonora) ma in fondo mi chiedo:  c’era proprio bisogno dell’ennesima commedia per liceali? Non si poteva tentare una strada lievemente più impegnata? A voi l’ardua sentenza!